En Frieze Seoul, un artista tailandés emergente tendrá una nueva plataforma

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Prae Pupityastaporn es uno de los 10 artistas que aparecen en la sección Focus Asia de Frieze Seoul. Sus dípticos de paisajes se exponen en la galería tailandesa Nova Contemporary.

Por David Belcher

Reportando desde Seúl

A veces, una pintura puede modificarse ligeramente y de repente adquirir un nuevo significado para el artista. Para Prae Pupityastaporn, un pintor paisajista tailandés cuyas obras se presentan en Frieze Seúl por la galería Nova Contemporary en Bangkok, trabajar con dos pinturas similares una al lado de la otra puede representar el delicado equilibrio entre la memoria y el momento presente. Una imagen puede cambiar muy ligeramente y muy profundamente.

Los admiradores de Pupityastaporn querían compartir sus obras con el mundo, y la sección Focus Asia de la feria coreana, que destacará a 10 artistas de Asia, parecía una plataforma natural.

"Frieze Seoul es una nueva feria de arte, y Focus Asia trata de traer arte contemporáneo a Seúl y revisar y reflejar la nueva atmósfera del arte contemporáneo asiático", dijo Hyejung Jang, curador jefe del Doosan Art Center en Seúl, una galería sin fines de lucro que fomenta Artistas coreanos emergentes. "Intentamos evitar el punto de vista típico de lo que los occidentales esperan ver en el arte asiático basándose en su percepción orientalista".

La Sra. Jang trabajó con Joselina Cruz, directora y curadora del Museo de Arte y Diseño Contemporáneo de Manila, como asesoras de Focus Asia.

"Ambos estuvimos de acuerdo en que el trabajo de Prae es muy hermoso, y algunas de sus pinturas se encuentran en algún punto entre lo figurativo y lo abstracto", dijo la Sra. Jang. “Las paletas de colores son muy elegantes y sutiles. Sus pinceladas son muy delicadas”.

La Sra. Pupityastaporn decidió pintar grandes dípticos en acrílico para Frieze Seoul: “Way to Remember” (cada uno de los dos paneles mide aproximadamente 7 pies por 8,3 pies) y “Misplaced Memory” (cada panel aproximadamente 6,3 pies por 5 pies), como una especie de extensión de una idea sobre pintar de memoria que alimentó durante una reciente exposición en Nova Contemporary. Pero ella no comenzó con un tema específico para Frieze Seoul. Más bien, simplemente dejó que sus obras evolucionaran y decidió ver adónde la llevaba.

“Normalmente no tengo un tema específico, pero para mi primera exposición individual con Nova comencé con dos pinturas de paisajes que eran similares, pero quería crearlas intencionalmente para que funcionaran juntas como un solo paisaje”, dijo Pupityastaporn, de 42 años. dijo en una reciente entrevista en video.

“Para Frieze Seoul, creé algunas pinturas nuevas que podrían ser una secuencia o concebirse como tal. 'Way to Remember' es una escena de hojas ondeando al viento. Si juntas las dos imágenes, podrían ser una escena. Hay movimiento. El viento sopla de un lado a otro, creando pequeñas variaciones”.

Sutima Junko Sucharitakul, fundadora y directora de Nova Contemporary, eligió mostrar el trabajo de Pupityastaporn para Frieze Seoul en parte debido a la devoción de la galería por centrarse en artistas femeninas asiáticas y su hogar, Tailandia, como un centro artístico global emergente.

“Siento que Tailandia necesita construir un ecosistema para el arte contemporáneo y quiero promover a las artistas femeninas”, dijo Sucharitakul, de 34 años, en una entrevista telefónica reciente. “Prae es uno de los primeros artistas con los que hemos trabajado. Mucha gente ve su trabajo como más europeo, pero queremos presentar a nuestros artistas como internacionales, no sólo como asociados con un país. No hay suficiente presentación de artistas femeninas en Tailandia”.

Sucharitakul dijo que sentía un gran respeto por el trabajo de Pupityastaporn, principalmente porque combina una formación artística europea clásica (Pupityastaporn estudió en Alemania durante muchos años) pero también incorpora sus raíces asiáticas. Me vienen a la mente sus representaciones de vegetación nativa y formaciones rocosas que sobresalen del océano.

Nova Contemporary expuso sus obras en una exposición colectiva titulada “Last Words” en la galería ROH en Yakarta, Indonesia, a finales de 2021, pero esta será su primera presentación individual fuera de Tailandia desde que realizó dos pequeñas exposiciones individuales en Alemania mientras obtenía su maestría. . La Sra. Pupityastaporn tuvo dos presentaciones individuales en Nova en noviembre de 2019 y agosto de 2022, y estuvo en una exposición colectiva en mayo de 2022.

“Al centrarse en obras emparejadas y dípticos, Prae expresa cuán subjetiva puede ser la memoria”, dijo Sucharitakul. “Las pinturas parecen casi idénticas al principio, pero hay diferencias sutiles. Todo el mundo tiene una imagen de la playa, el cielo o la luna cuando pensamos en unas vacaciones. A veces, estos cambian cada vez que lo recordamos”.

Pupityastaporn suele pintar en su estudio de Bangkok después de visitar una de sus playas tailandesas favoritas, de modo que ese recuerdo borroso define algunos de sus dípticos. Todo es parte de ese proceso orgánico de dejar que sus pinturas evolucionen juntas.

“Cuando termino todo, entonces armo un espectáculo, porque el proceso más importante para mí es trabajar”, ​​dijo. “Normalmente, la gente tiene un concepto para una exposición, o al menos qué pinturas serán más específicas para una exposición, pero trato de hacerlo todo más natural. Creo que es importante que un artista tenga su firma y sepa cuál es”.

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